En el post de hoy, me atrevo a dejar una especie de tutorial de cómo poder sacarle partido a un render que, a priori, ha salido algo ´frío´ desde 3DStudio.
La primera imagen es tal cual salió del horno de 3DS, una escena algo fría y y sin transmitir prácticamente nada. Cierto es que en este caso, hubiese podido trabajar mejor el tema de luces/sombras, mapeado del hormigón, modelo 3D, etcétera. Pero el problema que nos aparece es el de siempre: prisas y poco tiempo. Lo óptimo, es que cuando hagamos los .png de salida de 3D, lo lancemos ´por capas´ para poder trabajar mejor sobre la imagen (canal Alpha, Wire color, Reflection,...). Pero en este caso se tiró de Photoshop (PS).
La primera imagen es tal cual salió del horno de 3DS, una escena algo fría y y sin transmitir prácticamente nada. Cierto es que en este caso, hubiese podido trabajar mejor el tema de luces/sombras, mapeado del hormigón, modelo 3D, etcétera. Pero el problema que nos aparece es el de siempre: prisas y poco tiempo. Lo óptimo, es que cuando hagamos los .png de salida de 3D, lo lancemos ´por capas´ para poder trabajar mejor sobre la imagen (canal Alpha, Wire color, Reflection,...). Pero en este caso se tiró de Photoshop (PS).
Una vez tenemos la imagen de partida, hay que meterse en PS y empezar a ´customizarlo´. Lo primero que haremos será insertar un fondo acorde con el proyecto. Esto es relativamente sencillo, búsqueda de imágenes en Google, en herramientas de búsqueda, le damos que tenga buena resolución, guardamos y fondo listo! Para la parte del plano del suelo (y ya que este proyecto estaba planteado en una ladera), con 3D simulamos un suelo-soporte donde más adelante trabajar con texturas y pavimentos. También en esta fase, sobreexpondremos o subexpondremos las distintas caras del hormigón para reforzar la imagen de profundidad y perder esa sensación de cooplanariedad (se escribe así?).
En el siguiente paso procederemos a ´tratar´ el suelo. Mismo proceso; Google Images (lo se! suena poco ortodoxo, pero después de buscar por muchas páginas de materiales como cgtextures.com, al final siempre recurro al todopoderoso Google!) y buscamos una imagen con una perspectiva similar de lo que queremos que sea el suelo. Al final uno va creándose una biblioteca de ´recursos´ digna de mención. Cierto es que esta parte tiene algo de secreto, es una fusión de dos fotos, una de un parque (en concreto es del Parque de la Villete en París) y otra de una plaza que no recuerdo su nombre. Otra vez tiraremos de los botoncitos mágicos de sobre/sub/exponer y el mágico tampón de clonar. La misma imagen de césped con hojitas, la superpondremos sobre la ladera, para que ésta tenga el mismo tono y ´rollo´ que el plano del suelo.
Para finalizar, le daremos algo de vida a la escena. Árboles, personas, sombras propias y arrojadas, arbustos y.... sí....otra vez botoncitos de sobre/sub/exponer y tampón de clonar para dar profundidad a la imagen. Otra arma básica es tener una buena biblioteca de pinceles (brushes). Con forma de árboles, líneas, césped, ... De esta forma podemos ajustar con más realismo la escena. Las personas inertadas son otra vez obra de Google. Hay millones de bibliotecas online con tipos de gente, pero lo óptimo es tener cada uno la suya (sí, lazo poligonal y a recortar ´a mano´). Además elegir el tipo de ropa acorde con los colores y tonos de la escena. Para ganar un poco de realismo y que se adapte mejor a la escena, se suele recurrir a bajarle la opacidad a la capa y en ocasiones (esto ya al gusto del consumidor), con un ligero desenfoque del borde de la misma.
Es inevitable que después del ´collage´ de imágenes retocadas e insertadas, la escena tenga un popurrí de colores (a veces estridentes) en los que se note cierta artificialidad. Para ello, y una vez combinadas todas las capas, le pasamos un filtro (o varios) en los que se uniforme la variedad cromática de la escena. En este caso, se ha optado por disponer de unos tonos menos saturados y más neutros, dando así una imagen más fría de la escena.
Y así, sin más, con un render 3D de lo más sencillo, obtenemos un resultado bastante más resultón (valga la redundancia). Cierto es que esto requiere de cierto tiempo, destreza y esmero. Algunos preferirán insertar todo esto desde el mismo 3D y ahorrarse los quebraderos de cabeza (compositivos) en PS. Pero eso ya (otra vez) al gusto del consumidor y como cada uno se sienta más cómodo!
Proyecto: Marola Frasquet | 3D: Borja Martí
Proyecto: Marola Frasquet | 3D: Borja Martí